from cubicmusic
私は何かを見出そうとしているわけではないし、
空だって何かを見せようとしているわけでもないのだから。
美しさに気づくのは、脊髄反射みたいなもので、比較や批評の結果ではない。
静電気を発するように、五感を走り抜けてバチッとなにかがやってくる。
それを言葉で説明するのはやっかいだ。否、説明する必要もない。
この件に関して発話しようと考えて、理屈を語ろうと意識して演算をはじめるころには
すでにいくつか先のシークエンスにまたバチッと撃ち抜かれる。
ほんとうに美しいモノに触れたとき、ヒトはウブな言葉を語るしかなくなる。
詩にとっていちばんやっかいであり、詩が憧れる音楽。
それが一ノ瀬響の音楽……。
（松井茂／詩人）
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一ノ瀬響
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1. lontano#0 / 2. 8 hands / 3. lontano#1 / 4. Engien#6 / 5. lontano#2 / 6. never/always / 7. TOKYO / 8. Engine#5 / 9. lontano#3 / 10. A missed story
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Produced, Composed, Arranged and by Kyo Ichinose
Recorded by Kyo Ichinose and Masaaki Hayashibara
Masterd by Seigen Ono(saidera paradiso)
Musisians:
Kyo Ichinose : Piano, electronics / Tomohiko Gondo : Euphnium / Wakako Hanada & Nina Furukawa : Violin / Kumi Nakajima : Viola / Seigen Tokuzawa :Violoncello / Reisiu Sakai : voice&vocal / Yukiko Okumura : vocal / Yumito Awano : voice sample
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One step into to this beautiful, fragile and humid opus and you realize that Kyo’s reflections and intented lontano are successfully alive and applied throughout this album. The dreamy soundtrack-factor is high here and you feel like you are floating in the depths of the sea. It’s watery blue. Enthralling in it’s clean beauty. And very relaxing, with nice tiny little hints of uneasyness tossed within. Combining classical acoustic strings, based on “accurate” scores, and textures and modern computer tools, resulting in a post-ambient electronica-touched journey. Overall, this is a timeless ambient classic, proudly standing between Brian Eno and Fennesz.
（Dotshop.se）
いいですねえ。こういうのがいい。書かれた美しさというより、無意識でも意識的でも伝わってくる曲の強さが素晴らしい。 楽曲は音になると身体表現のようにフィジカルであり、 言語のような記号よりはるかに誰にでも伝わりやすい。 ジャンル分けなんて誰が始めたのでしょう、そんな議論にも生産性がありません。まず、よい作品ありきですから。